新課標明確將“審美鑒賞與創(chuàng)造”列為語文核心素養(yǎng)之一，強調(diào)教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生感受、發(fā)現(xiàn)、欣賞并創(chuàng)造美。古詩詞的審美鑒賞本質(zhì)上是學(xué)生主體與詩歌文本之間的一場深度對話，它理應(yīng)是一個主動且充滿創(chuàng)造性的心理歷程。在這一背景下，如何重新審視古詩詞教學(xué)的審美維度并探索切實可行的實施路徑，是落實立德樹人根本任務(wù)的必然選擇，亦是喚醒民族文化基因、夯實文化自信根基的時代要求。

　　創(chuàng)設(shè)多元審美情境，喚醒感官體驗。其一，利用多媒體技術(shù)再現(xiàn)詩境，將抽象的文字轉(zhuǎn)化為鮮活的感官體驗。學(xué)生對文本意義的生成具有主動性，但初始感性印象至關(guān)重要。王維《山居秋暝》所營造的“詩中有畫，畫中有詩”的意境，其美學(xué)特質(zhì)在于視聽聯(lián)覺效果的營造與意象的鮮明生動。在具體授課過程中，教師可利用多媒體技術(shù)進行詩境再現(xiàn)，通過視覺及聽覺等通道呈現(xiàn)信息，以此促進信息的深度加工及長時記憶，比如通過視頻展現(xiàn)雨后空山、松間明月、石上清泉、浣女歸舟，再配合古箏或簫演奏的悠揚旋律，將詩中抽象的語言符號轉(zhuǎn)化為具象的視聽刺激。其二，借助角色扮演融入詩情，學(xué)生可在真實體驗中與詩人同頻共振。角色扮演作為一種情境教學(xué)策略，基于具身認知理論，強調(diào)認知不僅依賴于大腦，身體的動作、姿態(tài)、表情等都參與其中。在角色扮演中，學(xué)生不再是被動的旁觀者，而成為了情感的親歷者與表達者，他們在認知層面理解詩的內(nèi)容，更能在情感層面與千年前的詩人產(chǎn)生真正的心靈契合。其三，高中語文古詩詞教學(xué)應(yīng)當(dāng)鏈接現(xiàn)實生活。古詩詞的生命力存在于紙頁之間，更潛藏在四季流轉(zhuǎn)、日常景致之中。學(xué)習(xí)是學(xué)習(xí)者基于已有經(jīng)驗主動建構(gòu)意義的過程。春日校園海棠盛放、秋夜操場星河璀璨、雨打芭蕉、冬雪初霽，這些是學(xué)生日常審美經(jīng)驗，亦是學(xué)生理解“綠肥紅瘦”“天階夜色涼如水”“芭蕉不展丁香結(jié)”“千樹萬樹梨花開”等詩句的認知錨點。教師可引導(dǎo)學(xué)生將眼前景與詩中境并置并輕聲吟誦，以有效激活學(xué)生的經(jīng)驗遷移，讓其將自身對自然、生活的直接感受遷移至對古人情感的理解上，從而對古詩詞中蘊含的細膩情感與悠遠哲思產(chǎn)生更加真切、鮮活的體會。

　　深化文本細讀賞析，品味語言魅力。其一，聚焦“煉字”藝術(shù)，讓學(xué)生在細微處見真章，在一字之間體味詩人的匠心獨運。古人作詩有“吟安一個字，捻斷數(shù)莖須”的執(zhí)著與嚴謹，那些經(jīng)過反復(fù)推敲的“詩眼”“詞眼”往往是全詩的點睛之筆。如教師在教學(xué)王安石《泊船瓜洲》時，可將焦點對準“春風(fēng)又綠江南岸”的“綠”字，通過呈現(xiàn)詩人創(chuàng)作過程中可能用過的“到”“過”“入”等字，引導(dǎo)學(xué)生逐一審視、對比、揣摩；再如賈島“僧敲月下門”的“敲”與“推”之辯，可組織學(xué)生以小組辯論的形式展開探討，引導(dǎo)學(xué)生體驗不同語詞觸發(fā)的“認知完形重構(gòu)過程”，使學(xué)生深刻理解“煉字”的認知美學(xué)本質(zhì)。其二，吟誦品味聲韻是進入詩詞情感深處的重要通道。詩詞的平仄、押韻、節(jié)奏天然帶有音樂性，它們是情感傳遞的重要媒介。詩性功能理論認為詩歌通過語音組合的“對等原則”可強化情感表達。如李清照的《聲聲慢》開篇“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”，短短十四字連用七組疊詞，且多為齒音，誦讀時唇齒輕觸、氣息細促，自然形成一種徘徊低迷、哽咽斷續(xù)的音韻效果。因此，教師在教學(xué)過程中應(yīng)留出充足時間讓學(xué)生反復(fù)吟誦、涵詠，引導(dǎo)學(xué)生模仿古人的吟唱方式，在抑揚頓挫、輕重緩急中感受聲韻與情感的共鳴。

　　融合其他藝術(shù)形式，豐富審美體驗。其一，詩與樂的融合能讓古典詩詞在旋律中煥發(fā)新生。中國古代“聲依永，律和聲”（《尚書·舜典》）的傳統(tǒng)揭示了詩歌與音樂的共生性，詩為心聲，歌為其聲，二者密不可分。從音樂符號學(xué)視角來看，旋律線條對應(yīng)情感起伏，節(jié)奏密度映射心理張力，和聲色彩則建構(gòu)意境空間，故教師在教學(xué)中可引入現(xiàn)當(dāng)代音樂家為古詩詞譜寫的歌曲，如谷建芬的《新學(xué)堂歌》、央視《經(jīng)典詠流傳》中眾多藝術(shù)家的演繹，讓學(xué)生在熟悉的旋律中走近古典詩詞的意境。以蘇軾《水調(diào)歌頭·明月幾時有》為例，教師可組織學(xué)生對比聆聽不同版本，在比較不同旋律與節(jié)奏中直觀感受音樂如何詮釋并豐富原詞的意境與情感層次，這個過程亦是重新解碼原文本語義的過程。甚至更進一步，教師可鼓勵學(xué)生為喜愛的詩詞進行配樂朗誦，或為《靜夜思》選擇舒緩的鋼琴曲以襯托思鄉(xiāng)的柔情，或為《將進酒》配上激昂的鼓點與古箏，以展現(xiàn)豪情萬丈的氣勢，助力實現(xiàn)學(xué)生從被動接受到主動建構(gòu)的審美飛躍。其二，繪畫情境的創(chuàng)設(shè)為古詩詞的意境打開了一扇直觀而生動的視覺之窗。中國古典美學(xué)素有“詩畫同源”之論，繪畫作為一種空間藝術(shù)，其線條、色彩、構(gòu)圖、留白等視覺符號可為詩詞中描述的時間性意象流提供凝固化的空間呈現(xiàn)。因此，教師可在課堂上展示與詩詞內(nèi)容相關(guān)的繪畫作品，讓其成為連接文字與畫面的橋梁。以王維《山居秋暝》教學(xué)為例，教師可選取幾幅描繪秋日山居的中國山水畫，引導(dǎo)學(xué)生觀察畫面中的意象元素，如山、水、竹、蓮的組合關(guān)系，讓學(xué)生感受色彩的冷暖、線條的疏密以及構(gòu)圖的開合，以此讓學(xué)生能更直觀地感受古詩詞的意境之美，并在潛移默化中提升審美感知力與藝術(shù)鑒賞力。

　　〔作者單位：山東省濱州市惠民縣第二中學(xué)〕